随着社会的不断发展，摄录像已不再是单一的技术表达形式，而是一种艺术的表达，直接决定着观众的视觉体验。学生通过本次《摄录像采集与编辑》课程的基础知识学习，能够根据表现内容的需要，从拍摄角度、色彩处理、运动摄像技术和后期处理等方面，在实践中掌握正确的摄像、录像技术，将所拍摄的素材串联成片，增强艺术的感染力，更重要的是为了突出和强化拍摄主体的本质特征，有目的地引导观众分析、思维，加深对主题的理解。课程中加入了新媒体艺术元素，让摄录像技术与新媒体艺术的结合，培养学生独立进行艺术拍摄能力。

图为Nicola老师启发同学们选择适合的摄影主题

课后，同学们在德稻罗伊·阿斯科特工作室的大师和授课老师带领下，激发创新意识，针对课上设定的主题进行专项练习，熟练掌握摄录像的基本原理，提高了后期编辑剪辑的能力，并通过大量摄影摄像与新媒体艺术结合的案例分析，开阔学生视野，完成了学生独立进行艺术拍摄能力的培养，实现跨界融合。

图为罗伊大师

此次课程的领衔专家德稻教育罗伊·阿斯科特教授（Prof. Roy Ascott）是国际新媒体艺术先驱。他以艺术家和理论家的双重身份活跃在互动多媒体艺术领域，创造性地将控制论、电信学引用到多媒体艺术创作之中，对英国乃至欧洲的多媒体艺术发展产生了重大影响。他开拓了国际互联网在艺术领域的应用，并成为艺术应用信息通讯技术的领导人物。2014年，罗伊·阿斯科特教授由众多业内领军人物推选成为首位获得“媒体艺术先锋”金尼卡奖的人选。1994年，罗伊·阿斯科特教授创办英国普利茅斯大学星球学院并担任主席，该项目获得2011年世界大学论坛最佳高等教育实践奖。2017年，教授特聘成为中央美术学院北京视觉艺术高精尖创新中心首席专家。

图为《摄录像采集与编辑》国际工作坊海报

与罗伊·阿斯科特教授联合授课的Nicola老师，最初是Yoox集团的商业兼时尚摄影师，曾为Bally的Roberto Cavalli开发过特别活动项目。2010 年，他来到北京，为许多国际杂志和报纸工作过，如《纽约时报》、《金融时报》、《半岛电视台》、《意大利晚邮报》、《国际米兰》、《共和国报》等。此外，他曾在《赫尔辛基新闻报》北京通讯办公室担任过两年摄影记者。他报道过许多亚洲的重大事件，如2015年缅甸选举、菲律宾总统杜特尔特发起的“毒品战争”等。后续还将举办《摄录像采集与编辑》国际课程作品展。

图为授课现场照片

图为授课现场照片

（图文：孙希  程艳萍  审核：彭才年）